Блог. Посты за июль-декабрь 2017 года

Очень милая версия, замечу. Пользовалась большой популярностью в СССР, даже была лидером проката. У нас тогда вообще французское кино любили.

Впрочем, мушкетеры не раз уходили на второй план. Есть фильмы, где они выступают в качестве героев второго плана или даже вовсе не фигурируют, разнообразные "Дочери д"Артаньяна" и "Сыновья Арамиса". Опять же про Железную Маску, эту великую загадку французской истории, снимают часто. Дюма вплел эту тайну в канву романа "Десять лет спустя", так что без мушкетеров теперь здесь никак не обойтись.

Почти каждая страна мира внесла свои пять копеек в общую копилку. Есть д"Артаньяны французские, немецкие, голландские, польские, ургвайские, корейские. Если и есть "человек мира", то это, пожалуй, д"Артаньян.

Само собой, наши кинематографисты мимо "Трех мушкетеров" не прошли. Но об этом — завтра.

27.10.2017

"Три мушкетера" (окончание)

В СССР, естественно, тоже экранизировали "Мушкетеров". Странно было бы, если бы такое не произошло. У нас вообще охотно экранизировали любую классику, поскольку тогда мы были самой читающей страной в мире. И это я не иронизирую.

Увы, увы, но масса экранизаций ныне канула в лету, хотя они были более чем достойны. Дело в том, что в СССР 60-х-начала 70-х помимо полного метра и псевдосериалов снимали массу телеспектаклей. Эдакий гибрид кино и театра. Не на сцене, но без комбинированных съемок.

По "Мушкетерам" их сняли несколько, но сам я помню только один, смотрел его году в 1982. Это были "Двадцать лет спустя". Д"Артаньяна играл Джигарханян, Атоса — Стриженов, а вот Арамиса — Смехов. Вот такой парадокс — самый известный Атос начинал с Арамиса. Кстати, Старыгин, который потом стал Арамисом, тоже в этом спектакле засветился, сыграв виконта де Бражелона. Впрочем, до своих звездных ролей и Смехову, и Старыгину оставалось еще восемь лет — этот спектакль датирован 1971 годом.

Но самых знаковых экранизаций на "мушкетерские" книги, по моему скромному мнению, у нас было три.

Первая — анимационная. Это "Пес в сапогах", снятый Е. Гинзбургом. Псы с королевской псарни против кошек кардинала. Блестящая ироничная пятнадцатиминутная стилизация, озвученная лучшими на тот момент актерами и с запоминающимися песнями. Народ полюбил ее не меньше, чем "Простоквашино" или "Домовенка Кузьку".

Вторая — свеженькая. Бывалый гардемарин Сергей Жигунов, набив в 90-е руку на экранизациях "гугентского" цикла Дюма (блестящих, заметим, я об этом уже писал), сделал себе подарок на пятидесятилетие и снял десяти серийный фильм "Три мушкетера",

Сразу скажу — критиковать его не стану. Просто в силу того, что он мне очень понравился. Жигунов очень бережно обошелся с литературной основой, мушкетеры у него именно мушкетеры, а не отряд спецназа, нет там никаких летающих крепостей и кардинала Ришелье, лихо владеющего приемами кунг-фу, и д"Артаньян там именно д"Артаньян, поначалу застенчивый юноша, прибывший из глубинки.

Снято это все с любовью, что тоже чувствуется, актеры играют великолепно, поединки поставлены профессионально, Жигунов специально выписал из Европ француза, специалиста по этому делу, который до кучи сыграл д"Артаньяна-старшего, кардинал, которого сыграл Лановой, мудр и прозорлив, миледи (Е.Вилкова) красива и коварна — в общем, все очень здорово.

Опять же хороши батальные сцены, те что с осадой Ля Рошели. Да и с юмором тут тоже все в порядке.

Что до главных героев — здесь тоже все здорово. Портос в исполнении Макарова добродушен и недалек, Арамис (П.Баршак) утончен и ироничен, Атос (Ю.Чурсин) печален и отважен. Ну, а у д"Артаньяна все сложилось прямо как нельзя лучше — дебютант в Париже был и почти дебютантом на экране. Для Риналя Мухаметова это была, по-моему, самая первая главная роль.

В общем, если не видели — посмотрите. Отменный сериал.

И, наконец, классика. "Д"Артаньян и три мушкетера" Г. Юнгвальд-Хилькевича, 1979 года выпуска. "Пора-пора-порадуемся на своем веку".

Этот фильм — тот редкий случай, когда сошлись все звезды. Не в смысле — звезды-актеры, а те, что ведают судьбой человеческой. Здесь все совпало настолько, что диву можно даться. Великолепная адаптация романа, которую сделал Марк Розовский для своего театра, талант режиссера Юнгвальд-Хилькевича, музыка Дунаевского, мастерство поэта Ряшенцева и бесподобный актерский ансамбль. Все вместе это дало результат, который трудно превзойти.

Если честно, для меня, да, и думаю моего поколения в целом, "Три мушкетера" — они только такие. Боярский, Смехов, Смирнитский, Старыгин. Сколько бы потом не снимали новых версий, именно эти четыре артиста навсегда слились в голове с образами Дюма. Ну вот не может быть других.

Разумеется, эту экранизацию трудно назвать идеальной, события романа даны достаточно контурно и нужны только для поддержания сюжетной линии. Но это и не столь важно. Юнгвальд-Хилькевич делал упор на другом, он снимал историю Дружбы и Любви. Вспомните диалог Атоса и д"Артаньяна:

— Скажите, это нужно только королеве, или это нужно вам?

— От этого зависит жизнь еще одной женщины. Это нужно мне, Атос.

— Так в чем же дело?

Вот здесь и таится главное, в этом "Так в чем же дело?". Повторюсь — режиссер снял историю великой дружбы, думаю, таков был его изначальный замысел.

Одно плохо — зачем он потом доснял еще несколько фильмов? Так ведь все было хорошо. Ну, ладно еще "Двадцать лет спустя", там были свои плюсы, хоть бы даже юная и очень, очень красивая Екатерина Стриженова. Но все, что было дальше, особенно "Возвращение мушкетёров" — это жесть. Вроде бы все тот же "э-ге-ге", а в глазах-то ужас.

Ну да бог с ними, с последними фильмами. Их можно и не смотреть. А вот без "Д"Артаньяна и трех мушкетеров" теперь невозможно представить ни одни праздничные эфиры телевидения. Хоть раз — да покажут. А мы — посмотрим. Потому как это кусочек нашей сущности, так этот фильм въелся в подкорку любого пацана 70-80-х.

На том и закончу рассказ о великом романе Дюма-отца. Как там у него? "От четырех отважных людей, историю которых мы рассказали, остался лишь прах; души их призвал к себе бог"

02.11.2017

"Последний богатырь"

Вчера посетил с семейством синематограф, посмотрел данную картину. Скажу честно — очень доволен. Вообще-то, не стану скрывать — были сомнения. В последние лет десять выработалась не очень хорошая тенденция — чем больше рекламы, тем фиговей фильм. Все чаще, выходя из кинозала понимаешь, что все самое интересное, что было в ленте, ты уже видел в рекламном ролике, а потому в непосредственном походе в кино смысла особого и не было.

Но не в этом случае. Народ, фильм отличный, по крайней мере с моей точки зрения.

Нет, никакими "нашими старыми добрыми традициями" тут не пахнет, это не Роу и не Рыцарев. Не в смысле — лучше-хуже, нет-нет-нет. Там было одно кино, тут другое. Да, ради правды сказать, снимать сейчас как Роу и смысла нет. Те сказки — они другой страны, другого времени и для другого восприятия. Печально признавать, но, увы, "Морозко" и "Марья-искусница" чем дальше, тем сложнее для понимания нынешней детворы, даже самой мелкой. И фразы, вроде:

— Я своим это "новье" не показываю, пусть нашу классику смотрят — они не очень верны.

Сказки не стареют, это да. Но время-то движется вперед. И если Оля и Яло из "Королевства Кривых Зеркал" для детей 50,60,70 и даже 80-х со всеми своими принципами, поеданием варенья и школьными фартуками были хоть сколько-то понятны, то для нынешних детей они анахронизмы. Там объяснять по ходу фильма надо столько всего, что ужас.

Несколько особняком стоят фильмы 70-80-х. Нет, не депрессивные "Подарки осенних фей", "Осенние колокола" и "Русалочка", эту нудятину даже мы тогда не смотрели. Речь о "После дождичка в четверг", "Сказках старого волшебника" и другой годноте. Пожалуй, только они сегодня еще и более-менее актуальны, поскольку хоть как-то приближены к дню нынешнему манерой подачи материала.

Надо будет отдельный пост написать по этому поводу.

Но — вернемся к "Последнему богатырю".

Повторюсь — очень хорошо. Собственно, удивляться тут нечему. Когда за дело берутся профессионалы, чаще всего результат бывает вполне ожидаемый. Здесь работали настоящие профи.

В сценарной и креативной группе матерые волки из "Yellow, Black and White", читай — лучшие кадры "золотого периода" КВН — "БГУ" и "РУДН". Те, кто ориентировался на текстовый юмор, а не на декорации и "танчики".

Режиссер — Дмитрий Дьяченко, у которого за плечами самые кассовые комедии последнего десятилетия.

Актеры — только звезды, Самое главное, что в этом фильме есть разумная скомпанованность подаваемой информации. За весь сеанс мое чадо не задало мне ни одного вопроса. Ну, знаете, дети иногда спрашивают во время фильма:

— Па, а это что?

— Мам, а это кто?

Здесь все в порядке — и с действием в нашем мире, и с действием там, в Белогорье (читай — сказке). То есть — дети отлично понимают, что к чему, а это для подобной ленты очень важно.

Что еще добавило у меня уважения к создателям — уход от "лубка". Ну, знаете — если русский фильм-сказка, так непременно косоворотки, кокошники, сапоги "гармошкой", фуражка с ромашкой, березки, кот с золотой цепью, блины-пироги, печка с ухватом, румяные девицы, глупые барины и так далее. Собственно, в свое время на этом погорела "Книга мастеров". Она была неправдоподобно русской. А что? Можно подумать, что наши предки все как один жили в срубе, ели тюрю и не мыли харю.

Здесь этого нет. "Русскость" чувствуется во всем, это наша сказка, но она не выпячивается наружу. Она естественна и потому реалистична.

Еще хочу заметить полное отсутствие сюжетных "провисаний". Нет их. Действие развивается динамично, смешное и грустное взвешено, расфасовано и строго дозированно распределено.

Но при этом фильм совершенно не рафинированный и пастеризованный, как большинство современных российских лент. Это живая, озорная и славная лента, после которой остается очень приятное послевкусие.

Если хоть раз в год такое снимать будут, то можно поверить в воскрешение нашего кинематографа.

Наверное, следовало бы еще рассказать о сюжете, но не буду. Во-первых, рекламу все видели, во-вторых — не поленитесь, сходите и посмотрите. Правда фильм хороший.

03.11.2017

Первые мобильники

Вчера видел репортаж о том, что где-то открылась выставка первых мобильных телефонов. Блин, как же стремительно летит время. Первые мобильники — уже история. А времени-то прошло всего-ничего.

На самом деле первыми были не мобильные, а "спутниковые" телефоны. Разумеется, имеется в виду техника, предназначенная для простых граждан, не военная и не чекистская. У них все появлялось куда раньше, что вполне объяснимо.

Где-то в самом начале 90-х к непременным атрибутам делового человека тех лет, то есть — красному, коричневому или темно-зеленому пиджаку, барсетке, увесистой золотой цепуре с "акробатом", перстню с агатом и грудастой телке добавился еще один — "спутник". Представлял он собой гибрид телефона-автомата и полевой рации, но с набором на самой трубке. Это был массивный, размером с две барсетки, аппарат со специальной ручкой для его переноски. Насчет удобства ничего не скажу, не пользовался, но смотрелось это довольно смешно. Впрочем, никто этого вслух не говорил, в те времена в живот стреляли не то что за лишнее слово, но и за неуместную улыбку.

Впрочем, это техническое чудо довольно быстро уступило место так называемым "дельтовским" трубкам. "Дельтовскими" они были не потому что их выпускала компания "Дельта", так-то это были аппараты от малоизвестного тогда в России производителя под названием "Моторола". Просто в те времена в России был только один поставщик услуг мобильной связи — "Дельта-Телеком". Других не было. Монополия, блин.

Минута разговора тогда стоила ровно 1 доллар США. Кстати — аппараты тоже поставляли они. Аппарат с подключением обходился где-то в две "штуки" зеленых. Дорого. Но зато статусно.

Помните фильм "Бандитский Петербург", вторую часть, что с Певцовым? Там бандос по прозвищу "Доктор" дает его персонажу трубку и говорит что-то вроде:

— Новинка, отовсюду позвонить можно, и автомат не нужен. Но дорого!

Даже питерским бандитам было дорого, что уж говорить о простых смертных.

Кстати — молодые бандиты, которые еще не набрали статус, свои "точки" для "дойки" и толковую "бригаду", но уже понимали, что статус — это все, часто "понтовались" с трубками от обычных радиотелефонов "Панасоник". Некоторые их модели напоминали настоящие "сотовые" от "Моторолы". Оттуда и пошла шутки про разговоры по отключенному "мобильнику".

Но прогресс неумолим, и уже к середине 90-х сотовая связь развивается с неимоверной скоростью. Операторов уже несколько, конкуренция в отрасли возрастает. Сами аппараты становятся все меньше и удобнее. И легче, они весят уже меньше килограмма.

Мало того — потихоньку открываются салоны связи!!! То есть простой человек может в любой момент пойти и купить себе такой телефон. Ну, или хотя бы подержать его в руках...

Прекрасно помню свой первый мобильник. Это был уже легендарный сегодня "кирпич". Что, кое-кто уже понял, о чем идет речь? Ну да, "Эриксон LX788". Прямоугольный монстр под полкило весом, работавший в стандарте "Дампс".

Поясню для поколения Next. Нынешний стандарт связи GSM появился не сразу. Там много разных было, и одним из них был "DAMPS". Частота его была 900 мегагерц. Потом GSM выдавил всех конкурентов, но тогда в середине 90-х, народ долго путался в стандартах и частотах.

"Эриксон", песня юности. Это был не просто телефон, это была трубка-универсал. Серый, массивный, неразбиваемый и неразбираемый, он напоминал тролля из северных фьордов. Им можно было орудовать в драке, колоть орехи и очень круто "кидать понты". Эта трубка по первости "заходила" на девчонок о-го-го как! Это потом они поняли, что данный телефон не так уж и крут.

Но вот что я вам скажу — именно это и был настоящий мобильный ТЕЛЕФОН! Может быть, последний в истории мобильной связи. Просто там не было ни одной функции, кроме единственной — звонить. Он умел делать только это — и все!!!!

Кстати, году в 1997 что ли, когда GSM окончательно победил, кто-то из тогдашних операторов, по-моему, "ВымпелКом" организовал распродажу этих телефонов по цене пачки сигарет. А что им оставалось делать? Кому они будут нужны, когда "Дампс" перестанут обслуживать?

А вот у "Сименса", звезда которого восходила в те самые годы, такой проблемы не было. Они выпускали трубки сразу с двумя форматами связи, с автоматическим переходом с одного на другой. Они и сотворили первую легенду мобильной связи нового формата. Они создали "Siemens C25". Относительно дешевый, очень надежный и с первыми наметками на то, что телефон — это больше чем телефон. Там было меню, календарь, по-моему, даже будильник, и выбор аж восьми мелодий для звонков!

Это был по-настоящему народный телефон. Долго был. С год, по нашим временам — гигантский срок. А потом... Потому начался новый этап в истории сотовой связи в России. Но о нем завтра.