Альманах "Признание-3" -2008 (проект)

Довольно большая подборка стихов Виталия Любачева поначалу пугает.., но по ходу чтения страх улетучивается, а его место занимает любопытство: неужели не сорвется?

Неужели выдержит взятый на себя груз множественности слов и не собьется до риторики? Выдержал, не сбился. И было даже интересно блуждать в перипетиях образов в стихотворении "Милая, тело твое..." И писано это все полузабытым гекзаметром, давно уже вышедшим из употребления. Тем не менее, автор с ним благополучно справился и исполнил великолепный гимн любимой женщине. К чести автора должен сказать, что он владеет и другими размерами. Вообще, стихи Любачева неожиданны и удивительны. И даже их длинноты меня не пугают, потому что в них нет пустых, так сказать, проходных, слов. Все достаточно выверено и уместно. Есть, однако, и вопросы по поводу некоторых строчек, но задать их уже некому. Увы. Зато есть хорошие стихи, которые доставляют эстетическое удовольствие.

Небольшой рассказ Ивана Маркова вполне можно считать образовательным, в смысле познания жизни о России; так сказать, картинка из деревенской жизни начала прошлого века. Написан рассказ довольно грамотно, и читать его интересно. Думаю, можно ожидать и других рассказов этого автора, которые могли бы, при определенной работе с редактором, составить отдельный сборник, чего я от души желаю Ивану Маркову.

Два стихотворения Николая Минаева оставили меня равнодушным. Зато "Осень" можно поставить в один рад с творениями таких поэтов как Мей и Майков. Все здесь выдержано в традициях русского стихосложения. А вот очерк "Привет, Кызылкумы" весьма интересен с познавательной точки зрения. Правда, я так и не узнал, что такое Кызылкумы и почему именно они вынесены в заглавие. Зато я узнал, где находится знаменитый "Учкудук — "три колодца" (так у автора). И еще я узнал, что грызуны пустыни — разносчики чумы и блох. Также я узнал, что одного из героев зовут Озгымбай. И вот один загадочный и очень капризный верблюд — интересен и вызывает симпатию. А вот как пили воду "молодцы" главного героя, (он же рассказчик), причем, слово "как" выделено большими буквами, так вот, как (!) пили "молодцы", так и осталось навсегда тайной. Надо, однако, признать, что строгий, я бы даже сказал, скупой, стиль изложения привлекает тем, что хочется прочесть что-то между строк. Возможно, автор чего-то недоговаривает, а ты ищешь это, но тщетно. Если бы Н. Минаев задался целью написать рассказ, он написал бы его. Но пока мы видим только хороший материал для хорошего рассказа, некий конспект. Остается лишь пожалеть о том, что автор не сумел воспользоваться своими дневниковыми записями должным образом. Впрочем, еще не поздно.

Богоборческие тенденции в стихах Ирины Минаевой, помимо недоумения, вызывают еще и некоторые вопросы. Например, в стих-ии "У распятия" то, что Иисус "решил умереть за людей", утверждение не совсем верное, точнее, совсем не верное. Иисус ничего не решал. Он, как известно, выполнял волю Бога, зачем и был послан на землю. И по поводу того, что святые угодники не знали ослеплений в любви, — тоже очень и очень спорно. Многие из них и святыми-то становились именно из-за этих ослеплений. (Мария Магдалина, Св. Валентин, Ксения Петербуржская). Можно, конечно, отставить теологические споры в сторону и посмотреть на творчество И. Минаевой просто как на явление. Но в том-то все и дело, что явления-то нет. Стихи как стихи. "Развлечение" и "Легкий наезд" очень зримо и даже захватывающе. Только вот почему в стихах нужно употреблять уличный жаргон — непонятно. Отсутствие вкуса? Или желание потрафить сегодняшнему дню? Стих-ие можно было бы назвать, исходя из контекста, "Варвар" или "Корсар". "О странностях конкуренции" и "Люблю тебя" — настоящая "хвала любви", по слову автора. Когда И.Минаева пишет о любви — получается хорошо. Кто же может знать о любви как не женщина. "Экскурсия — тому подтверждение. Словом, подборка стихов о любви в Сборнике смотрится вполне симпатично, с чем и можно поздравить нашего автора. Также хочется поздравить И.Минаеву с количеством напечатанных стихотворений — целых 20 (двадцать). Это почти книга. А вот Т.Севернина до И.Минаевой чуть-чуть не дотянула, у нее — всего17.

Виктор Наумов в своем творчестве продолжает русскую традицию, что всегда приятно сознавать. Тоска по "брошенной деревне" — всем близка и знакома, понятна. Автор приглашает меня и"В дубовой роще" погрустить вместе с ним, правда, не совсем понятно, откуда там появились "остатки сена". А вот в стих-ии "Сольцы" леса обязательно "зеленые", хотя, цветовая гамма леса неисчерпаема, а ромашки, соответственно, белые. В "Нет в мире..." автор экспериментирует с формой и рифмой, возлагая всю ответственность в стих-ии на согласные: "бурга — бурно", "душе — Киришах — шире — шаг". К тому же это еще и оригинальные рифмы. Автор чувствует ритмику слова. Это приятно радует. "Выходной лишь день настанет" и мы все отправимся по деревням, только вот почему-то В.Наумов перечислил не все населенные пункты Киришского района. Оставшиеся без внимания автора — могут обидеться. Будем надеяться, что в других стихах эта оплошность будет исправлена.

Фантастические рассказы Александра Неуймина максимально приближены к нашей действительности. Написанные энергично и живо, они, кроме всего прочего, несут на себе нелегкий груз учительства, что всегда было присуще русской литературе. Грустная ирония проступает в рассказе "Агроном" и становится обидно за сельского жителя: его в очередной раз надули, (чтобы не сказать "кинули"). Кажущаяся простота изложения усиливается, превращаясь в страшную констатацию: так было всегда. Простодушные русские люди остаются одураченными. Нравственная подоплека рассказа дает несомненный результат: сочувствие героям. "Брутальные схватки" брызжут квази-ужасами семейной жизни, и в конце рассказа с облегчением понимаешь, что это всего-навсего такой медицинский рецепт-эксперимент. Умение сказать с юмором о грустном — несомненный признак одаренности.

История о зубной фее не может оставить никого равнодушным. Создается ощущение, что написано все от лица ребенка, и это тем более умиляет. Выдержанный в одной тональности, рассказ неожиданно превращается в сказку, очень похожую на жизнь. Особенно удивительно, что Феей становится не какая-то эфемерная волшебница, и даже не стоматолог, как можно предположить, а вполне обыкновенная Баба Даша, работающая уборщицей.

Творческий тандем Неуймин энд Полторацкая должен, судя по всему, к чему-то привести. Конечно, написать заново "Собачье сердце" невозможно, да к этому никто и не стремился, но вот создать свою версию — авторы постарались. Передача повествования от лица, так сказать, собаки (ну, не морды же!), создает дополнительную изящность ситуации. На небольшом пространстве рассказа авторы сумели изобразить жизнь двух несчастных существ: опустившегося дворника и собаки, причем последней сочувствуешь в гораздо большей степени: она страдает и даже становится человеком, чтоб помочь своему хозяину. Возникающие реминисценции с "Муму" также отпадают: там Герасим топит собаку, здесь же — дворник ее вылавливает из воды. Умение облечь главную мысль в художественную форму и донести ее до читателя — в этом и заключается основная задача художника. В этом и состоит его миссия, (не побоюсь высокопарности).

"Игра в ассоциации" мне показалась несколько эклектичной: тут и фэнтези, и фантастика, и боевик, и даже — потуги на философию. Возможно, сейчас такое время, что появится некий новый жанр — компьютерный рассказ, с обязательными элементами игры. Или уже появился.

Армейские воспоминания Александра Никифорова не отличаются особой оригинальностью: все предсказуемо с первой же страницы. Ничего особенного: солдатский жаргон, наполовину устаревший (см. современные фильмы о Российской армии, в частности, "ДМБ"). Те же вечные прапорщики, всегда ворующие и без конца пьющие казенный спирт, те же разговорчики во время этих попоек... Словом, в данном отрывке наличествуют все штампы, принятые в таких рассказах и повестях. Хотелось бы, все-таки, чего-то новенького.

"Чайка" Константина Пищулина — прекрасная песнь, иначе не назовешь. "Неугасимый ритм" — неоправданно растянут: пропадаешь и тонешь в словах где-то посередине. "Манифест" и другие манифесты... что ж, и так можно выразить свою мысль. "Слово" — понравилось. Чувствуется, что автор не равнодушен к нему, к слову, и пытается им оперировать (или даже препарировать им души и сердца читателей).

Почему-то не трогают меня стихи Северниной, не знаю. Что-то в них натужное, натяжное. Видимо, объясняется это излишним многословием. Мне видится так: автор давал себе задание: написать об этом, о другом. Найдя две-три хорошие строчки, автор пытается продолжать и получается банально и глупо. И, конечно, много лишних слов. Пафос, опять же... Это в стихах совершенно недопустимо, за исключением редких случаев. В конце концов — все должно быть оправданно.

Есть, конечно, и замечательные строчки, их замечаешь: "Я всем должна... Кольчугой из стихов Господь спасал меня на бранном поле". "Чтоб душу понять, надо душу иметь". "Молитва — лучшее лекарство, когда душа моя болит". Жаль только, что мало этих строчек. Хочется-то ведь, чтоб все стихи из этих замечательных строк состояли. А пока... Вот когда Севернина передает просто свое настроение, — получается интересно: "Весеннее настроение". Может быть, потому что написано оно было четверть века тому..?

Лирические рассказы Валентины Седловой запали в душу своей откровенностью и непреходящей (у автора) грустью. Сразу видно — это проза поэта. И читаешь эту прозу с удовольствием. Стихи в этой подборке подкупают своей откровенностью, они запоминаются и от них остается ощущение. Веришь, что все это выстрадано, а это уже ценно.

С первого появления Николай Сергеев заявил о себе как талантливый поэт. Если к тому же учесть его возраст, а он молод, то можно надеяться, что скоро мы узнаем... К тому же, у Николая уже есть своя книжка, пусть и не авторская, но все же. Сценка про хитрого кота и обманутый кактус — довольно симпатична. Хотел бы посоветовать Николаю построже относиться к себе, то есть, к своему дару, и не размениваться по пустякам.

Михаил Соцков — автор многообещающий. Прекрасно чувствует слово и умело им пользуется. Немаловажно и то, что в наше безграмотное и полуграмотное время Михаил умеет правильно и, я бы даже сказал, элегантно составить предложение. Сие приятно. Есть правила, по которым можно составить мнение о любом авторе. Они гласят: интересно, грамотно, формально, и т.д. Я не знаком с компьютерными играми и на первый взгляд не могу понять о чем речь в этом рассказе. Соцков написал-показал так, что я во все это поверил и все понял, а, значит, мне совсем не обязательно играть в эту игру, а достаточно прочесть хорошо написанный рассказ. Я допускаю, что и в жизни так бывает, настолько правдиво передана атмосфера, за исключением сущих пустяков. Из всех существующих критериев должен преобладать только один — талантливо — не талантливо. В данном случае можно с радостью сказать — да. Я думаю, накопив побольше жизненных впечатлений, он порадует нас интересным и культурным изложением.

Лирическая героиня стихов Веры Соцковой — страдающая женщина, ищущая любви и сожалеющая о прошлом. Но не всегда... Есть еще светлый лучик надежды... В детях — жизнь и сила. Такие стихи от хорошей жизни не пишутся, это проверено давно и многими подтверждено. Но и страдание и боль свою надо так уметь переплавить, что б из этого что-нибудь да вышло. Вера Соцкова смогла, переплавила, и вышли у нее довольно проникновенные стихи, трогающие за живое.

Если А.Судариков считает, что писать стихи можно лозунгами и с невыносимым пафосом, то он заблуждается. Пока это удавалось только одному Маяковскому. Остальные — прочно забыты. И хочется сказать автору его же собственными словами: "Пустые словеса не бай".

Евгений Харченко человек в городе известный. Он и режиссер, он и актер, он и сценарист, и поэт. "Собутыльнички", конечно, запоминаются, тем более, если вам довелось услышать эту песню в исполнении автора. "Вот и пришла...осень" — тоже, причем, в этом последнем стихотворении, в восьми строчках, удачно показаны грусть и одиночество, несмотря на совершенно прозаическую строку: "Почему никто не хочет мне помочь?" "Дельфин" — вообще великолепная баллада в духе "шестидесятников". Как и у Высоцкого в "Парусе" — "А у дельфина взрезано брюхо винтом..." у Харченко — "Дельфин... порезанный винтами". Ну что ж, это вполне здоровая преемственность — Евгений знает и чтит классику.

Не боясь прослыть ретроградом, скажу, что мне всегда казалось — компьютер это отдельно, а литература это отдельно. Оказывается, нет. Что ж, посмотрим. "Витькина игрушка" — рассказка, как сам определил эту вещь Олег Юдин. Вероятно, с этим нововведением появится новый поджанр. В действительности получился весьма приятный и поучительный рассказ, по всем канонам этого жанра. Завязка, действие, кульминация и развязка. Судя по стилистике "рассказка" эта предназначена детям. Вообще, можно сказать Юдину, что произведения для детей у него получаются очень хорошо.

В рубрике "Дебют" выступили очень талантливые дети и барышни, за что мы можем сказать спасибо Т.Н.Юпатовой. Все представленные авторы хороши по-своему: и Софья Абрамова, со своими "котами"; Илона Аникеева, с злободневными наркоманами; и Ольга Иванова с "Молчанием"; и Алена Пожаева, со "Звездой"; и Анастасия Прилипчан, с музыкой, сумевшей пересказать ее словами; и Екатерина Якушева, с ее, всего-то, четырьмя строчками. Все дебютантки запоминаются. Но у меня один упрек-вопрос к составителям сборника: почему так мало? Так хорошо и так мало — обидно!

"Наши гости", представленные в Сборнике, написали неплохие рассказы. Отдельно хочется отметить произведения Евгении Лифантьевой. Надеемся, что дружба между литературными объединениями как России, так и зарубежья будет продолжена и в дальнейшем.

Во втором Сборнике читатель получил уникальную возможность не только познакомиться с произведениями поэтов и прозаиков, в альманахе также представлены работы нескольких Киришских художников.

Графика Владимира Ершова показывает нам знакомые Киришские места, конечно же, по-своему — в основном, с явной грустью.

Лобачев, как всегда, впечатляет. Хотя в одной работе и проглядывает Филонов.

Графики Владимира Салапина можно назвать "Ностальгией по...". Великолепные русские пейзажи наполнены любовью к родному краю, а работа "Лесная песня", известная среди ценителей живописи как "Глухарь", вообще может считаться визитной карточкой Киришской земли.

Иллюстрации Валерия Елисеева несут большую эмоциональную нагрузку и их можно — и должно — рассматривать. Но, все-таки, их лучше смотреть, так сказать, вживую, ибо книжная полиграфия не всегда способна донести до зрителя всех оттенков, которые там присутствуют. Но главное — над любой работой Елисеева можно думать, а это, конечно, признак мастерства.

Напоследок напомню, что "... поэты ходят пятками по лезвию ножа и режут в кровь свои босые души". (В.Высоцкий), а также "... поэты в миру после строк ставят знак кровоточия. К ним Бог на порог — и они верно имут свой срам..." (А.Башлачев).