Близко знавший писателя настоятель монастыря св. Иова Почаевского архиепископ Серафим писал о нем: "Никто из современных русских писателей не проник так глубоко в душу русского народа, не выявил ее "надмирную" сущность. Не многим удалось заглянуть в ее святая святых... Лучшего бытописателя русского благочестия не было в русской художественной литературе, нет и вряд ли будет..." ("Русское воскресенье", 25 июня 1960 г.).
В 1909 г. приехал в Симферополь и прожил здесь в общей сложности 22 года Константин Андреевич Тренев (1876-1945). В прошлом учащийся Донской духовной семинарии, он впоследствии преподавал в частных гимназиях, в реальном училище. В течение 1910-1914 гг. опубликовал десятки фельетонов, статей о народном просвещении, литературе, искусстве. В 1912 г. была напечатана антицерковная повесть "Владыка", которую высоко оценил М. Горький и "прогрессивная общественность".
В период Крымской Советской Социалистической Республики заведовал школьным отделом Наркомпроса. После установления в Крыму Советской власти Тренев работал в Крымском наробразе, Крымиздате, учился на агрономическом факультете Крымского университета.
В 1927 г. на сцене "Первого Советского театра" (позднее — театра им. М. Горького) была поставлена "Любовь Яровая" К. Тренева (премьера пьесы состоялась в декабре 1926 г. в Малом театре в Москве) — лучшее и известнейшее произведение писателя. События в драме происходят в годы гражданской войны в Крыму, многие детали и прототипы — симферопольские. Именем Тренева названы в Симферополе сквер (в котором установлен памятник писателю), улица и библиотека.
В Симферополе родился замечательный поэт Илья Львович Сельвинский (1899-1968). Первое стихотворение 16-летнего гимназиста Сельвинского было напечатано в "Евпаторийских новостях". В 1918 г. молодой поэт вступил в красногвардейский партизанский отряд, участвовал в 1920-м в боях за Перекоп, был ранен и тяжело контужен. Закончив с золотой медалью Евпаторийскую мужскую гимназию, Сельвинской в 1920 г. посту-пил в Таврический университет, а через год перевелся в Московский университет. В Москве в 1922 году Илья Сельвинский, Корнелий Зелинский [275] и Алексей Чичерин в духе времени создали литературную группу конструк-тивистов. Сельвинский спорит с Маяковским о направлении развития поэзии, утверждая, что нужны не агитки и лозунги, а крупные эпические формы, т.к. большая тема современности может быть широко выражена только в эпосе. Поэт пишет эпопею "Улялаевщина" (изд. 1927 г.), при-несшую ему настоящий успех. В 1928 г. была написана первая пьеса в стихах "Командарм 2" о гражданской войне, где впервые в советской драматургии показано не противостояние двух лагерей — "белого" и "крас-ного", а конфликт среди "красных". Как спецкор "Правды" в 1933-34 г.г. участвовал в арктическом походе "Челюскина". На борту "Челюскина" была написана пьеса "Умка — Белый Медведь", с триумфом шедшая в театрах Москвы и Ленинграда, и впоследствии, в 1937 г., Постановлением Политбюро ЦК ВКП(б) снятая с репертуара "как антихудожественная и политически недостойная советского театра". Поэт решает больше не писать о современности и обращается к истории. Возможно, именно за это он в 1939 г. получил свой первый орден Трудового Красного Знамени. В начале Великой Отечественной И. Сельвинский попросился на фронт, дважды — в январе 42-го и ноябре 43-го с десантниками штурмовал немецкие укрепления на керченском берегу и одним из первых узнал о трагедии Аджимушкая. Отсюда его стихотворение "Аджимушкайские каменоломни". Перу поэта принадлежат большие исторические трагедии в стихах: "Рыцарь Иоанн" (1937), "Орла на плече носящий" (1941), "Ливонская война" (1944), "От Полтавы до Гангута" (1951), социально-философская трагедия "Читая Фауста" (1952). Поэзия Ильи Сельвинского отличается высокой культурой стиха и многообразием форм.
Очень любил Крым, неоднократно бывал здесь и выступал Владимир Владимирович Маяковский (1893-1930). Впервые он приехал в Симферополь вместе с поэтом Игорем Северянином* в конце 1913 года, поэты встретили Новый год в местном театре, где 7 января 1914 г. Маяковский выступил с чтением стихов. В последующие годы им был создан большой цикл стихотворений о Крыме: "Небесный чердак", "Евпатория". "Крым", "Земля наша обильная" и пр. В начале июля 1926 г. в симферопольском Доме работников просвещения обкома партии (ныне гарнизонный Дом офицеров) поэт выступил с докладом "Мое открытие Америки" и с чтением стихов. Выступление имело большой успех.
(* Игорь Северянин (Игорь Васильевич Лотарев, 1887-1941) — поэт, переводчик, литературный критик, лидер эгофутуристов. Его первые стихи появились в 1915 г. О даровании молодого поэта заговорили после появления его сборника "Громокипящий кубок" (1913), выдержавшего за два года семь изданий. Прекрасный чтец, Северянин исполнял свои стихи нараспев, подчеркивая их музыкальность. На его стихи писал музыки С. В. Рахманинов, романсы на его слова исполнял А.И. Вертинский. Об истинности и серьезности поэтического дарования Северянина в разное время говорили и писали А. Блок, Ф. Сологуб, О. Мандельштам, М. Горький, В. Маяковский, А. Толстой, Вс. Рождественский...
Во многих городах России он выступал со своими "поэзоконцертами". Поэт Федор Сологуб пригласил Игоря Северянина в турне по России, начатое в Минске и законченное в Кутаиси. Во время этого турне Северянин посетил и Крым, в частности, Симферополь, где его приветствовал и принимал местный футурист Вадим Баян (В. И. Сидоров, 1880-1966). Эта поездка нашла отражение в автобиографическом романе "Колокола собора чувств".)
Драматург, театральный критик Аркадий Тимофеевич Аверченко (1881-1925), один из создателей известного петербургского журнала "Сатирикон" (1908-1913, с 1913 г. — "Новый Сатирикон"), родился в Севастополе. Всероссийскую известность Аверченко принесли книги [276] "Веселые устрицы", "Рассказы (юмористические)" и "Зайчики на стене". Сам император Николай II был "большим читателем и почитателем" автора этих изданий. В 1915 г. А. Аверченко ушел на фронт в качестве военного корреспондента. Февральскую революцию и первые шаги Временного правительства встретил восторженно, а вот Октябрьскую революцию не принял. В 1918 г. "Новый Сатирикон" был закрыт. Аверченко, спасаясь от ареста, выехал в Крым, занятый белыми. Сотрудничал в газетах "Приазовский край" и "Юг России", заведовал литературной частью в севастопольском Доме Артиста. В 1920 г, создал театр "Гнездо перелетных птиц". Осенью 1920 г. Аверченко эмигрировал в Константинополь, в 1922 г. переехал в Прагу. Рассказы Аверченко нередко появлялись в газетах русской эмиграции Константинополя. Праги, Берлина, Нью-Йорка. В Праге он написал "Смешное о страшном" (1923), "Отдых на крапиве" (1924). "Пантеон советов молодым людям" (1924) и др.
Имя поэта, художника, литературного и художественного критика, одного из замечательных деятелей русской культуры начала XX века Максимилиана Александровича Волошина (1877-1931) неразрывно связано с Крымом, Киммерией. Коктебелем. Здесь он прожил большую часть своей жизни, здесь были написаны его знаменитые акварели, созданы лучшие его стихотворения. Коктебельские пейзажи Волошина — явление уникальное, не имеющее аналогов в искусстве. Привлекательность Волошина-творца состоит в его высокой духовности, в широте культуры, в разнообразии его интересов. Он был настоящим хранителем нашей культуры, превратившим Коктебель, по словам Андрея Белого, в один "из культурнейших центров не только России, но и Европы".
Творчество Константина Федоровича Богаевского (1872-1943) — пейзажиста, живописца и графика, уроженца Феодосии, также связано с Киммерией. Первые уроки рисования брал у И.А. Айвазовского. С 1891 по 1897 г.г. учился в Академии художеств, которую окончил по классу Куинджи, примыкал к группе "Мир искусства". С 1908 г. поселился в Феодосии. Основная тема творчества Богаевского — пейзаж Восточного Крыма, преломляемый художником сквозь призму эстетических норм классического пейзажа Мантеньи, Пуссена и Лоррена. "...Глубже всего Киммерия отражена и преображена в картинах К.Ф. Богаевского, ставшего воссоздателем исторического пейзажа в России... Искусство Богаевского — это ключ к пониманию пейзажа Киммерии и к сокровенной душе Крыма", — писал о художнике М. Волошин.
К так называемой "Киммерийской" школе пейзажа принадлежит Михаил Пелопидович Латри (1875-1942) — живописец, керамист, внук и ученик И.К. Айвазовского, сын его старшей дочери Елены Ивановны и Пелопида Саввича Латри, врача одесской городской больницы. В 1896 г. он поступил в Академию художеств, в пейзажный класс. В 1897-1899 г.г. совершил путешествие по Греции, Италии, Турции, Франции. Учился в Мюнхене. В 1902 г. окончил Академию художеств со званием художника. Дореволюционные годы Латри связаны в основном с Крымом, которому он посвятил многие свои натюрморты. Жил вблизи Феодосии, был общественным директором Феодосийской картинной галереи. Участвовал в выставках Нового общества художников в Петербурге в 1905, 1906, 1915 г.г., в выставках "Мира искусства" в 1912-1913 г.г. в Петербурге, Москве и Киеве. В 1920 г. уехал в Грецию, руководил Королевским керамическим заводом в Афинах. В 1924 г. поселился в Париже. Организовал декоративно-художественную мастерскую, выпускавшую вазы, сервизы, различные украшения. В 1935 г. в Реймсе состоялась его персональная выставка. М.П. Латри умер в Париже, похоронен на [277] кладбище Сент-Женевьев де Буа.
В Крыму жил и творил выдающийся армянский художник Вардгес Яковлевич Суренянц (1860-1921), родившийся на юге Грузии, в Ахалцихе. Ему было семь лет, когда его отца-священника пригласили на службу в яомянскую церковь Симферополя. У отца художника завязались дружеские связи с семьей И.К. Айвазовского. Великий маринист однажды взял с собой в поездку в Бахчисарай юного Вардгеса, обратил внимание на карандашные наброски дворца и фонтана, сделаные мальчиком, и подарил ему набор красок. Так начался творческий путь будущего художника. Суренянц получил прекрасное образование в училище живописи, ваяния и зодчества в Москве, после — в академии художеств Мюнхена. Периодически жил в Петербурге и Москве, путешествовал по Италии, Испании, Армении, Персии.
Суренянц был живописцем и архитектором, теоретиком и историком искусства, родоначальником исторического жанра в армянской живописи. Он был членом Товарищества и регулярным участником выставок передвижников, оформлял спектакли в Императорском Мариинском театре. В 1904 г. Суренянца приглашают в Московский художественный театр для участия в качестве художника в постановках пьес Чехова и Метерлинка. Особый раздел творчества Суренянца — книжная графика: зарисовки к армянским народным сказкам, оформление сборника "Восточные песни" Спендиарова, "Хаджи-Мурат" Л. Толстого. "Ашик-Кериб" Лермонтова. Шедевр его творчества — издание поэмы А.С. Пушкина "Бахчисарайский фонтан" в издательстве Кнебелъ и Гроссман, вышедшее с иллюстрациями художника в 1899 г. к 100-летию со дня рождения Пушкина. Над иллюстрациями к "Бахчисарайскому фонтану" Суренянц работал около трех лет, и три месяца из них провел в Бахчисарае, тщательно изучая элементы дворца. Свою работу он посвятил Айвазовскому.
В 1917 г. был приглашен в Ялту для росписи армянской церкви св. Рипсиме. В годы революции и гражданской войны оказался в тяжелых материальных условиях, заболел и умер. Похоронен в ограде армянской церкви в Ялте.
Свой достойный вклад в развитие литературы того периода внесли такие крымские писатели, как В. Апошанский, Иргат Кадыров, А. Таежный (В.Кожевников), Э. Фейгин, Я. Чапичев. Татарский писатель Умер Ипчи перевел на родной язык ряд произведений Максима Горького.
Большое содействие развитию культуры Крыма, Союзу писателей Крыма оказывал А.М.Горький. В 1930-х гг. он получил от Советского правительства в дар дачу в Тессели близ Фороса. В 1935 г. он принял группу крымских писателей, одобрив их творческие планы, и посоветовал уделить внимание сбору и публикации крымского фольклора.
В Крыму провел свои последние годы жизни автор известной пьесы "Дети Ванюшина" Сергей Александрович Найденов (Алексеев, 1868-1922). В Ялту С.А.Найденов прибыл в 1909 г. больным туберкулезом легких — и поселился здесь навсегда (дом находится на территории сан. им.В.В.Куй-бышева по ул.Щербака, 5). В его доме бывали писатели М.Горький, И.А.Бунин, юная М.Цветаева.
До революции Крым не имел стационарных театральных трупп и пользовался услугами гастрольных трупп. Первая труппа советского театра была образована 27 декабря 1920 г. в Феодосии. Затем появились театральные коллективы в Симферополе, Евпатории, Севастополе, Керчи, [278] Ялте. В числе первых театральных коллективов Крыма стал Крымский государственный театр (с 1932 г. — им. М.Горького). Его первый репертуар составила мировая классика. В 1927 г. на сцене появились первые советские пьесы "Любовь Яровая" К.Тренева и "Разлом" Б.Лавренева, позже (1939г.) — "Человек с ружьем" Н. Погодина. Успешно работал и Крымский татарский драматический театр, театр Черноморского флота, театр юного зрителя (ТЮЗ). Кроме того, в Крыму функционировал театр музыкальной комедии, Крымская филармония в Симферополе и Государственная в Ялте.
Наряду с профессионалами, в автономии широко развернулась художественная самодеятельность. К концу 30-х гг. имелось более 400 драматических, сотни хоровых, музыкальных, танцевальных и других кружков, в работе которых участвовало около 15 тыс. человек.
В Крыму работали крупнейшие мастера советской живописи того времени. Среди них академик батальной живописи Николай Семенович Самокиш, создавший около трех тыс. произведений, живший с весны 1918 г. до конца 1921 г. в Евпатории, а затем до самой смерти в 1944 г. в Симферополе. Одну из своих лучших картин "Бой ночью" художник подарил правительству УССР в ноябре 1929 г. В 1935 г. Н.С. Самокиш закончил свое главное произведение — картину "Переход через Сиваш", отображавшую штурм Перекопа частями Красной армии. За крупный вклад в развитие советской батальной живописи он был награжден орденом Трудового Красного Знамени.
Весомый вклад в развитие культуры Крыма 20-х — 30-х гг. внесли преподаватели и ученые Крымского университета (1921-1925 гг.), Крымского государственного педагогического института (с 1925 г.), в том числе создатель учения о биосфере и ноосфере, ректор университета в 1920-1921 гг. Владимир Иванович Вернадский; химик, металловед Александр Александрович Байков, ректор университета в 1921-1923 гг.; выпускник университета 1923 г. Игорь Васильевич Курчатов, один из основоположников советской атомной науки и техники; лауреаты Нобелевской премии Игорь Евгеньевич Тамм и Михаил Людвигович Франк; филолог-востоковед, доктор восточной словесности Бекир Ваганович Чабан-Заде и многие другие.
Особое внимание уделялось развитию научно-исследовательских учреждений, которых на 1.01.1940 г. в Крыму насчитывалось 33 с числом сотрудников 474 чел., в т.ч. Никитский Ботанический сад, Государственный НИИ физических методов лечения им. Сеченова (г. Севастополь), Государственный институт медицинской климатологии и климатотерапии (г. Ялта).
